「国」力全开：广州设计周，写好一个“亲爱”的中国故事

中国人的情感表达，向来含蓄深沉。

那份骨子里的“亲”与“爱”，很少张扬于外，而是藏在三餐四季的妥帖里，落在细水长流的陪伴中。

然而，一个有趣的转变正在发生。

当“国货”成为我们生活的主角，那份深植于心的、低调的“亲爱”，正渴望一种能被清晰看见、切身感知的当代表达。

在上个月刚刚发布的《埃森哲中国消费者洞察》中，知了Home发现，性价比（85%）与产品特色（70%）成为国货吸引消费者的重要理由，而这正是中国人内敛价值观中“重实用、重内在”的体现。

但同时我们也深知，真正促成消费者与国货品牌深度绑定、让“支持”升华为“喜爱”的，是产品能否承载那份我们熟悉的、属于中国人的情绪与文化认同。

12月5日，广州设计周开幕。头牌大牌齐聚于此，年度主题恰是“亲爱”。

它像一面时代的透镜，让我们看到领先的中国品牌正在用设计，将我们民族性格中那份含蓄却深厚的亲近与珍爱，变成可以被看见、被触摸、被体验的产品、空间与场景。

知了Home深入广州设计周现场，对话四大头部品牌，试图寻找一个答案：“国货之光”究竟因何而亮？它照亮的，是怎样一种“亲爱”的生活？

560平方米的展位面积，首次以方太与智慧全屋高端定制FotileStyle双品牌在广州设计周联合亮相，方太集团所呈现的，早已不仅仅是产品阵容的强大。

全球新一代高端全嵌冰箱，代表着方太基于雄厚技术壁垒的可靠性与专业性；新品「班迪」，则承载着FotileStyle关于现代东方生活美学的探索与想象。

二者合璧，恰好完成了从硬核技术到柔软生活的完美闭环。

方太全球新一代高端全嵌冰箱

双品牌展位连通，由戴昆操刀色彩创意。知了Home在现场看到，冰箱表面成为色彩的画布，不同的材质既诠释着方太全球新一代高端全嵌冰箱的“消隐美学”，亦抽象表达出产品的“锁鲜”科技。看似冰冷的家电，瞬间拥有诗意的美学呈现。

而那条从艺术化电器展区，递进到真实厨房场景，再融入全屋定制系统的动线，更像是一个可感、可知、可栖居的生活样板。

每一个来到方太展位的观众，在亲眼所见其核心电器产品强大实力的同时，也在那些依托中国人生活礼仪与习惯而打造的中式收纳系统背后，在那些聪明好用的柜电集成产品背后，感受到FotileStyle不断生长的生活哲学。

FotileStyle新品「班迪」

说方太是“国货之光”，或许为它投票的中国消费者会远远超乎我们的想象。知了Home曾在方太总部有幸见到过那堵如时空隧道般深邃的“专利墙”——16000多项专利，其中超4000项发明专利，是中国家电行业难以逾越的技术深海。这背后，是企业年营收超5%投入研发的硬核底气。

在方太幸福家总监王俊看来，所有技术创新与设计表达的源泉，都来自于方太集团对中国家庭生活的深度洞察与对“仁爱”文化的秉持。

而其持续运营“红墨斗奖”、构建全国设计师社群的长期主义投入，更显示出品牌正系统性地将设计力量纳入自身的发展生态。

这一道国货之光，照亮的不仅仅是厨房，更是中国家庭关于亲爱、秩序与美好的全部想象。

从威尼斯国际建筑双年展的《一把油纸伞》，到设计上海的《太阳》，欧普照明的每一次亮相，都像是一场关于光的公共实验。它用全球化的设计语言，包裹了中国人记忆中的温暖意象。

这一次广州设计周，当欧普照明将全新独立高端设计品牌OLL的首秀再次托付给建筑师马岩松时，“光越宇宙”讲述了一个关于光的新故事。

以“宇宙虫洞”为形体基础的展台，营造出能量穿越时空的视觉效果，建筑感十足。中央设置的“时空之环”，串联起空间的延展与观者的感知路径，也将一系列照明产品巧妙编织其中。

如欧普照明副总裁、OLL创始人王颖所言，在这里，光从建筑空间，走向公共场域，回应着人类的日常所需与情感所需。

在知了Home看来，欧普照明这一早已登顶规模之峰的国货巨头，正在试图寻找商业之外的、能够定义情绪并且塑造文化的另一种“光语言”，而OLL的诞生，便意味着欧普照明真正成为了“光的导演”，定义了光在空间中的新角色，也为它带来了无限的新可能。

细看OLL发布的多个系列新品，既有与意大利知名设计工作室HABITS Design Studio联合打造的「INK迹」与「ASTRA晷」系列，也有取意《道德经》，深植东方哲思的「Vessel器」系列。很显然，在OLL身上，欧普照明想要的不只是订单，更是来自大众的价值认同与思想共鸣，是让“光”成为连接东西方审美、理性与感性、科技与人文的通用语言。

我们也在思考，国货的高端化，究竟该走一条怎样的路？

是价格的上探？还是设计的进阶？又或是产品思维的跃迁？

在广州设计周这场备受瞩目的设计盛会中，OLL的出现本身，已然照亮了中国品牌不甘于制造、渴望创造并定义美的雄心。这道光，比展台上任何一盏灯都更为耀眼。

广州设计周现场总是不乏热闹，三棵树名为“月映东方”的展位中，却有一方宁静的空间，让知了Home久久驻足。

在这场关于家的东方表达中，除了全系涂料、艺术涂料、仿石涂料、板材产品的展示，三棵树还郑重地“请”出了一位几乎被现代生活遗忘的主角——传承八千年的中国传统大漆工艺。

以红色为主色调的厚重空间里，大漆不再仅是博物馆里的文物或小众收藏的珍玩，它着色于屏风、家具、器物之上，融入书房、茶室等空间。历经数十道工序、耗时数月打磨出的温润、深邃、独特的质感，静静地与当代人的情感与居住需求发生共振。

三棵树零售市场总监兼大漆事业部总经理高国彬告诉知了Home，作为涂料行业的头部企业，三棵树清楚地认识到，真正的“国货之光”，不仅在于市场份额的领先，更在于对民族文化根脉的守护。

面对大漆产业资源稀缺、人才断层、市场混乱的困境，三棵树以全产业链介入的姿态，从保护漆树种质资源，到帮扶非遗传承人，再到构建从高端家具到亲民文创的产品体系，为数千年的大漆工艺，赋予了新的生机。

“中国品牌有责任也有能力，让那些代表东方的审美与智慧，重新回归中国人的日常。”高国彬说。

当人们的目光一次次聚焦于不断涌入市场的新国潮、新品牌，在老工艺的复苏故事里，我们看到了“国货之光”的另一种模样。它俯身拾起散落的时间星火，耐心地将其重新点燃，沉静而温暖地照亮我们共同的精神家园。

“严格意义上来说，这款产品尚在实验室阶段，我们因为广州设计周的契机，把它提前推向市场。”在马可波罗瓷砖展位，知了Home看到了其作为行业头部品牌的勇敢与自信——在行业最前沿的聚光灯下，定义潮流。

「当代仿古 经典未来」的主题之下，无论是威尼斯系列对防滑、抗污等功能性的极致追求，还是1295高端定制系列在超大规格上所呈现的完整性与延伸感，马可波罗瓷砖早已不止于铺贴材料，更成为了主导空间气质、承载文化想象的关键载体。

而马可波罗瓷砖对于中国文化的探索，也由来已久。早在2007年，马可波罗便创建了行业首座中国建筑陶瓷博物馆。此前推出的敦煌系列，以及今年基于中国美术家协会会员、一级美术师徐冬冬的《二十四节气·七十二候》抽象绘画，而打造的新品，更是通过现代技法，让动人的中国文化在顶尖的制造工艺下，熠熠闪光。

马可波罗瓷砖营销中心总经理黄焱斌告诉知了Home，作为上市企业，马可波罗有责任通过持续的产品体系升级与文化内容共创，拉高市场对于“中国制造”建材的美学期待与价值认知。“国货品牌的领先，是研发的领先，更是在文化传承与当代审美趋势洞察上的领先。”

马可波罗让我们看到，一块瓷砖，不只可以铺在地上、挂在墙上，更可以成为文化的信使、历史的回响。这种沉甸甸的、和时间做朋友的努力，或许才是“国货之光”中最经得起凝视的那一束。

亲爱，是从厨房到生活的全情交付，是用哪怕微弱的光芒点亮希望，是不考虑商业得失地去焕活古老技艺，是让前沿科技与历史文脉在顶峰相见。

真正的“亲爱”，源于最深的懂得。

懂得这片土地上的人们，如何生活，如何相爱，如何从传统中汲取力量，又如何向未来展开想象。

如广州设计周CEO贺文广所言，希望广州设计周能够成为当代人居生活美学的策源地，每一个观众，都能在这里看到东方智慧生活方式的呈现，也希望在引领未来全球生活方式的道路上，中国品牌有足够的话语权。

中国品牌懂得，广州设计周也懂得。

“国货之光”因为这些懂得，温暖、笃定、生生不息。

光之所向，便是“亲爱”的归处。

来源： 广州设计周

编辑：图布斯新媒体运营中心